ESPETÁCULO "ILHA DOS MENINOS - UM MAR DE EMOÇÕES"

Entrevista com Raphael Araújo.

A entrevista de hoje é com Raphael Araújo, nosso ótimo professor de violino, que nos deu respostas maravilhosas.

No que você acha que o aprendizado de um instrumento musical pode trazer de benefício para a vida de uma pessoa?

Acredito que o aprendizado possa trazer benefícios com relação à coordenação motora e relaxamento do corpo, como também no conhecimento da música, que pode proporcionar ao indivíduo um maior potencial de aprendizagem e desenvolvimento da sua atenção.

Pessoas que não tem conhecimento nenhum podem fazer?

Podem, desde que queiram aprender, e sejam humildes para passar por um processo estabelecido pelo professor.

Que estilo de música foca mais? Deixa o aluno escolher?

Muitos alunos meus escolhem naturalmente o que vão querer tocar depois. Mas o processo de aprendizagem que utilizo são mais métodos voltados para concertos, do qual parece ter uma abrangência maior de aprendizagem. Enquanto isso, também pesquiso outros estilos musicais com meus alunos, dependendo dos níveis deles.  

Qual seu método de ensino?

Minha metodologia visa primeiro ensinar ao aluno a ter postura com o violino e a relaxar com o instrumento. Depois me proporciono a ajudá-lo a ter coordenação motora com as duas mãos. Com a mão esquerda desenvolvendo o solo, e a direita a habilidade com o arco. A finalidade deste primeiro momento de aprendizagem é desenvolver uma rotina de estudo do qual se divida entre aquecimento - preliminares que estimulam o aluno a terem condições boas de estudo. E o estudo real da peça em questão, do qual o aluno aprende a desenvolver a sua musicalidade e dominar melhor a sua sonoridade. Em outras palavras, para esta segunda parte, o aluno aprende a pensar no que está fazendo.

Quem pode fazer essas aulas? Elas são voltadas para qualquer tipo de público?

Qualquer pessoa que corresponda às qualidades estabelecidas na segunda questão. Para as crianças, ajuda muito a participação dos pais nos seus estudos, e que também possibilita a presença delas neste aprendizado. 

Muita gente diz que não faz aulas culturais por causa da idade avançada. O que você acha disso e o que diria à essas pessoas?

Muita gente acha que não pode fazer muita coisa por causa da idade. O que vejo e acredito, por experiência própria, é questão de prioridade e organização no que vai fazer. Se a pessoa começar acreditando nisso, ela começa a plantar para colher boas coisas futuramente.

Tive um aluno de 70 anos, que já parou de tocar por causa de uma limitação de saúde e parou para se tratar, que fui seguindo esta metodologia com ele e em 8 meses já estava tocando um concerto e algumas músicas mais elaboradas. No entanto, a dedicação dele era notável, todos os dias estudava. Em um outro caso, já vi uma pessoa, com 63 anos de idade, aprender a tocar violino e tocar em casamentos em 2 anos de aprendizado.   

Não só para o idoso, mas o aprendizado da música depende também de onde o aluno pode chegar e se ele está disposto a se superar. Existe uma reflexão existencial acerca dele do qual também faz parte o professor orientar.   

Programação Outubro

Bom dia!
Além do evento Brasitália no Metrô, que divulgamos ontem, outubro está cheinho de eventos. Segue abaixo todos eles, pra você marcar na sua agenda e não perder nenhum!

04/10
Pais na Escola (Centro de Terapia).
Local: Tocando em Você (R. General Rocca, 362- Tijuca).
09h às 12h: Tema do debate: Vivências com os imrãos- Construindo a parceria.
15:30 às 18:30: Temas dos debates: Educação Especial; Relações Familiares; Ações em Prol da Autonomia.
09:00 às 12:00 h

10/10 (4a feira)- 15h
Brasitalia no Metrô: “As Aventuras de Pinóquio”, com a Cia. Teatral Tocando em Você
Local: Metrô Carioca.

10/10 (4a feira) - 20h
Aula aberta de Yoga (gratuita), com Fernando Hartmann.
Local: Tocando em Você (R. General Rocca, 362- Tijuca).

11/10 (5a feira)- 10h
Nas Ondas do Descobrimento. Apresentação da Cia. Teatral Luzes da Ribalta.
Local: Cineclube e Teatro Tocando em Você (R. General Rocca, 362- Tijuca).

17/10 (4a feira)- 10h
Show Teatralizado Carioca, mio cuore, na comemoração do aniversário do Museu Conde de Linhares.
Local: Museu Conde de Linhares (Av. Pedro II, 383- São Cristovão).

17/10 (4a feira)- 17h
Brasitalia no Metrô: Trio Jazz Felice Del Gaudio
Local: Metrô Carioca.

19/10 (6a feira)
Brasitália.
Local: Praça Virgílio de Melo Franco (atrás do Consulado da Itália).

11h às 24h – Mostra de Artes e Produtos Ítalo-Brasileiros, com diversos expositores.
11h às 24h – Mostra paralela “Brasitália: fotógrafos e artistas plásticos na revista Fórum Democrático”
16h – Prévia: Trio jazz Felice Del Gaudio
17:30 – Abertura da 2ª Mostra Brasitalia

18:30 – “As mulheres de Nelson” – ópera lírica
20h – Marcos Valle com participação de Camerata Tocante

21:30 – Performance e Talk Show Stefano Nutti

20/10 (Sábado)

Brasitália. 

Local: Praça Virgílio de Melo Franco (atrás do Consulado da Itália).

11h às 24h – Mostra de Artes e Produtos Ítalo-Brasileiros, com diversos expositores.
11h às 24h – Mostra paralela “Brasitália: fotógrafos e artistas plásticos na revista Fórum Democrático”

14h – “Brasitalianicidades:vários encontros musicais numa conversa informal” com Luiz Carlos

Almeida de Araujo (músico,jornalista e pesquisador e membro da AEPMpb)

16h – Quarteto Universalis
18h – Trio jazz Felice Del Gaudio

20h – Show Stefano Nutti

21/10 (Sábado)

Brasitália. 

Local: Praça Virgílio de Melo Franco (atrás do Consulado da Itália).

11h às 24h – Mostra de Artes e Produtos Ítalo-Brasileiros, com diversos expositores.
11h às 24h – Mostra paralela “Brasitália: fotógrafos e artistas plásticos na revista Fórum

12h – Meninos Cantores do Colégio de São Bento (Regência MaestroGilvan Melo)

13h – Performance e Oficina de Dança Itália Cia de Danças Populares de Petrópolis

Democrático”

18h – Espetáculo teatral com Nicola Siri

19:30 – Orquestra Tocante do Instituto Tocando em Você (Regência Maestro Gilvan Melo)

21h – Trio Adriano Giffoni

Brasitália no Metrô.

A segunda edição do Evento Brasitália será realizada de 19 a 21 de outubro na Praça Virgílio de Melo Franco, atrás do Consulado Geral da Itália no Rio de Janeiro. O evento é organizado pela Associação Anita e Giuseppe Garibaldi em parceria com o Instituto Tocando em você, a Fabbra (Federação das Associações Lucanas no Brasil), a UIM (União dos Italianos no Mundo) e a Associação de Amizade Brasil Itália. Fica,também, de 1 a 31 de outubro no Metro RIO,Estação Carioca, com Exposição Multimídia e atrações em teatro e música.

Programação Metrô Carioca

Carioca, Mio Cuore’- Elenco de jovem atores, bailarinos e músicos Ponto Estadual de Cultura Tocando o Rio
3/10 – 18 h - Metro Carioca
Musical que conta a história de uma italianinha que se apaixona pelo Rio e por um carioca da gema. Do funk a Chico Buarque, Ivone Lara, Menescal, marchinhas de carnaval, jongo, maracatu e samba enredo com jovens e mestres da 1ª turma do Ponto Estadual de Cultura Tocando Rio.Direção artística: Simone Colucci. Direção teatral: Aline Alesié. Direção musical: Gilvan Melo


As Aventuras de Pinochio
10/10 -18hs - Metro Carioca
Brinquedo , fantasia a caminho do crescimento. Revive a história de Pinochio criando situaçãoes interativas onde as crianças 02 atores e bonecos reviverão as aventuras do boneco levado. O cenário propõe, também, uma montagem em forma de casa fazendo com que ao longo do evento o público infantil possa participar recriando a história universal do italiano Carlo Collodi.A direção é de Aline Alesie atriz e diretora da Cia o Feto de Sophia.


Trio Jazz Felice Del Gaudio
17/10– 18h - Metro Carioca
O trio é liderado FELICE DEL GAUDIO, baixista e contrabaixista italiano. Felice Del Gaudio estudioso do jazz,erudito e,também da música brasileira. Estudou no Conservatório de Oficinas de Música e no Conservatório de Jazz, em Adria. Apresentou-se com Hengel Gualdi, Piergiorgio Farina e Dr.Dixie Jazz Band, entre outros artistas, em turnês pela Itália e exterior, e em gravações de CDs. Atualmente vem consolidando seu trabalho como músico com 05 álbuns gravados e apresentando seu repertório de jazz acompanhado por banda.

Entrevista com Priscila Santos.

Semana passada começamos um especial aqui no blog, de entrevistas com nossos professores, para que vocês possam conhecer um pouco mais sobre eles.

Hoje a entrevista é com Priscila Santos, professora de dança.

No que você acha que o aprendizado de uma dança pode trazer de benefício para a avida de uma pessoa?

Muitos benefícios! O trabalho físico, que é bom para toda a saúde; o lado cultural, de dialogar com uma linguagem artística também é muito importante.


Pessoas que não tem conhecimento algum de dança podem fazer as aulas?

Claro! Acho que nunca é tarde para se aprender algo novo.


Então elas são voltadas para qualquer tipo de público?

Sim, todas as pessoas interessadas! Atualmente tenho alunos do JETI (Jardim Escola Tempo de Infância) de 3 e 13 anos, e no ITV (Instituto Tocando em Você), adolescentes e adultos.


Muita gente diz que não faz aulas culturais por causa da idade avançada. O que você diria para essa pessoas?

Esse pensamento é muito recorrente entre a maioria das pessoas, mas acho que nunca é tarde para conhecer uma nova linguagem, e com a dança é o mesmo.


Qual seu método de ensino?

Gosto muito de trabalhar a partir da corporeidade, que seria um estudo do corpo para o autoconhecimento. Isso acontece independente da modalidade ou da idade. É sempre bom estar se conhecendo quando se faz uma atividade de que gosta, principalmente se for artística.


Que estilo de dança foca mais? Deixa o aluno escolher?

Bem, isso depende da proposta ou enredo em que estarei inserida, dando aula para uma determinada turma, como uma montagem coreográfica, por exemplo. No JETI, dou aula d Consciência Corporal e Dança Criativa. Já no ITV, são aulas de Dança Contemporânea.

Entrevista Expedito Barreira

Bom dia!

Hoje, teremos no Tocando em Você, das 18:30 às 21h, o evento Sexta com Arte, com apresentações de música, dança, teatro, e muito mais! E como parte da programação, teremos leitura dramática do texto "Pé de galinha não mata pinto: como conviver com o casamento", com o ator Expedito Barreira.

Expedito é um ator experiente que dará aulas de teatro no nosso espaço à partir do dia 26 de setembro, e hoje apresentará um pouco de seu trabalho. Abaixo, uma entrevista que fizemos com ele, para vocês conhecerem um pouco mais de nosso mais novo professor, que se diz bastante esperançoso com esse curso, na esperança de que possa mexer com as pessoas.

Sobre sua carreira no teatro

Comecei a fazer teatro por acaso. Por volta de 1965, 1966, dei baixa no quartel em que servi, e não tinha nenhuma perspectiva profissional. Não sabia realmente o que fazer. Um dia, vendo o jornal, vi falarem sobre o Conservatório Nacional de Teatro. Pensei “O que é isso?”. Não sabia o que fazer com minha vida, então fiz um curso preparatório para entrar no Conservatório. Fiz a prova e passei. Cursei por um tempo, mas precisava de dinheiro, então fui trabalhar e tranquei matrícula. Por volta de 1976, 1977, eu estava infeliz, não estava leve, e resolvi fazer unificado. Isso porque a mosquinha azul tinha me mordido lá atrás, em 66, 67, eu achei maravilhoso trabalhar com esse corpo, emprestá-lo para várias personagens. É uma brincadeira maravilhosa no sentido de desenvolver e buscar em você coisas desconhecidas, é sempre uma surpresa. Fiz prova pra faculdade de teatro, passei e comecei a fazer o curso de interpretação. A partir daí foi direto, não conseguia pensar em outra coisa a não ser teatro.

Em 76, 77, no meu primeiro ano de faculdade de teatro, um amigo meu estava fazendo assistência de direção para o Reginaldo Faria em um filme chamado “Barra Pesada”, que também tinha o Stepan Nercessian, e fiz esse filme. Daí, vim fazendo sempre. Faculdade se faz em quatro anos, e eu fiz em doze por causa dos trabalhos, trancava a matrícula.

Ainda na faculdade, em 1978, fiz um trabalho com direção do Roberto Frota chamado “O Dia da Caça”, um texto de José Louzeiro. Era Jorge Ramos, Expedito Barreira e Antonio Pompeu. Fizemos esse espetáculo, foi maravilhoso. Yan Michalski e a classe toda foram assistir no dia de estreia. Eu tive que decorar o texto em duas semanas porque era uma substituição, e era uma hora e meia de espetáculo, sem intervalo, os três em cena o tempo todo, texto direto. Mas quando se está começando, você quer fazer tudo, aceita tudo. Arrumaram um ponto eletrônico pra mim, a antena circundava o palco, que era uma arena no Teatro Opinião, em Copacabana. Mas lotou o teatro, as pessoas chutaram a antena, ela estourou. O espetáculo tava correndo e eu tinha um código com o diretor de olhar pra ele e fazer um determinado gesto, pra ele me passar pelo ponto eletrônico. Eu pedi a primeira vez, não veio. Pedi a segunda, não veio. Me deu um desespero. Teatro lotado com a crítica toda. Aí tive que fazer. E fiz. E foi ótimo. Quando a crítica saiu, fui indicado como uma revelação do ano pelo Yan Michalski do Jornal do Brasil, que era um papa.

E aí vim fazendo. Tive graças de encontrar pessoas maravilhosas ao longo desse tempo de trabalho. Alcione Araújo criou um projeto sobre leituras dramatizadas de autores nacionais e estrangeiros no BNDS. Ficamos trabalhando lá fazendo essas leituras por pelo menos quatro anos. Estar ao lado de Alcione Araújo com textos, lendo, discutindo, aprendendo, é uma pós graduação. Aprendi muito teoricamente e também prática, porque uma leitura não é nada mais que o primeiro estágio para pisar no assoalho, pra começar as marcações, etc. E aí foi maravilhoso. Trabalhar com Aderbal Freire Filho... Também tive o prazer de conhecer e me divertir com Amir Haddad, que é um cara muito aberto, com uma visão de mundo interessantíssima, um diretor que te provoca. Aí vim fazendo essas coisas todas.

Também dei cursos, formei duas turmas em um curso profissionalizante da Rosane Gofman, fui convidado por José Louzeiro pra fazer uma direção com formandos da CAL (Casa das Artes de Laranjeiras). Na CAL, todo final de ano escolhiam um diretor pra fazer uma montagem profissional. Essa turma escolheu “A Gangue do Beijo”, um livro do José Louzeiro, para adaptar, e ficamos trabalhando praticamente oito meses adaptando aquilo em grupo. É uma confusão danada porque é uma turma opinando, escrevendo, se negando. E você que tá na coordenação não pode açambarcar tudo aquilo. Intuitivamente, deleguei coisas, senão iria enlouquecer.

Sobre trabalhar com Gianni Ratto

Gianni é uma cultura ambulante. Ele não precisa falar, você olha por Gianni e dá vontade de ficar abraçado com ele, tentando puxar aquela energia da história do teatro. Conhece tudo, absolutamente tudo de teatro. É uma pessoa muito simples, sem elucubrações teatrais. Fiz com ele uma produção de Herson Capri chamado “Ladrão que Rouba Ladrão”, um texto de Dario Fó e Gianni dirigiu. Uma pessoa muito aguçada por todo tempo de experiência que tem. Muito divertido, um humor maravilhoso, vivíssimo. Inteiro, absolutamente dinâmico no processo e no raciocínio. Uma vez, no ensaio, brinquei e fiz um falsete com a voz. As pessoas riram, mas foi um choque no elenco porque as pessoas não arriscam perto desses “medalhões”. Mas ele me olhou e disse que sim, pra eu caminhar por ali e manter o falsete. Porque o diretor precisa que o ator dê. O que às vezes atrapalha é que você se castra.

Aderbal Freire Filho e Alcione Araujo são pessoas que você desiste se tiver como objetivo irritá-los. São muito cavalheiros, inteligentes, seguros, sabem exatamente o que querem. Deixam você experimentar e depois dizem pra você porque não pode ser assim de uma maneira surpreendente. E Gianni tinha essa característica, esse domínio dos mestres. É surpreendentemente simples, que é a grande verdade de quem sabe. O processo dele, as brincadeiras dele, eram muito legais. Ele trocava, às vezes, algumas cenas, para subverter a ordem da história com muita segurança. Era um grande amigo, um irmão mais velho.

Sobre o que aprendeu com os grandes diretores que trabalhou

O método você desenvolve a medida que absorve de um e de outro, e eu acho que a técnica acontece no momento. Ela tem muito isso teatralmente. Porque você pode pegar Stanislavski, por exemplo, e desenvolver seus exercícios e técnicas e levar para o palco, o que eu acho interessantíssimo. Stanislavski é uma benção, os métodos dele são maravilhosos. Mas essa absorção é que te faz desenvolver um processo técnico de trabalho. Aderbal, por exemplo, com quem fiz “A Bandeira dos Cinco Mil Réis”, tinha um processo de improvisação anterior às leituras. Um dia, ele apareceu com um pano e disse que era um circo. Um ator em processo de trabalho, achando que vai chegar, abrir um texto, ler, discutir ou fazer algum exercício, e ele te joga um pano e diz “Vamos fugir com o circo”. E todos seguravam aquele pano pra fugir com o circo. E o que era fugir com o circo? Era fugir com alguma ideia? Era caminhar para o crescimento da personagem? Era pra contracenar mais efetivamente com alguém que vai, no texto, ter uma relação mais forte com você? Era isso. A técnica é essa. Se tem uma resposta pra isso, é a técnica da surpresa enquanto você está pisando no assoalho. Eu não sei o que é, mas vou fazer e de repente dá certo. Você tem que se soltar ali, tem que se largar mesmo. Porque, a partir desse processo, mesmo você errando, esse processo técnico é interessante, porque esse erro que vai dar informações à direção de como conduzir, como você reage.

Você precisa ser muito perspicaz para poder ter um processo de direção, de aulas. Porque você faz um trabalho de psicologização também. Você precisa saber quem é mais histriônico e pode vir até a atrapalhar o processo de trabalho por isso. Quem é muito contido e acha que não vai conseguir. Fazer um trabalho de voz, de sonorização, que é muito simples. Então eu acho que eles me ensinaram foi essa coisa de “mostrar o que você pode fazer”. Então venha com seus erros, venha com seus acertos, pragente poder, a partir daí, criar uma técnica para o desenvolvimento do trabalho, aprender com você. É uma técnica interessante.

Sobre o curso de Ofício Teatral

A duração do curso é de três meses e em três meses você não pode fazer muita coisa. O que você pode fazer é provocar pessoas a virem, mais na frente, fazer um curso maior para uma montagem. O objetivo, na verdade, é pegar pessoas com diferentes graus de informação e de faixas etárias diferentes, que é o ideal. Você trabalha com uma senhora de 60 anos e trabalha com uma menina de 15 anos, e de repente coloca esses dois seres humanos com essa diferença de idade numa proposta de trabalho, e elas aprenderão muito uma com a outra. É uma coisa interessante essa diferença de idade.

Mas eu pretendo provocar essas pessoas e, no processo e andamento de trabalho, desenvolver com els exercícios de teatro básicos, passando pelo conhecimento do corpo, que é o seu instrumento de trabalho. O instrumento de trabalho do ator é o corpo, o raciocínio. Tentar mostrar pra eles que, pra você fazer um trabalho de interpretação, você precisa ser muito generoso. Por exemplo, para você interpretar o Hitler, que foi um assassino cruel, você tem que gostar da personagem senão ela não vai acontecer. E é muito doloroso você gostar de um Hitler. Mas você como ator, precisar gostar, entender, e defender essa personagem. Você não pode criticar essa personagem em momento algum, senão ela não ai acontecer. O público vai perceber que aquela personagem que você está fazendo não presta porque você acha que ela não presta. Então trabalhar e mostrar que o teatro é feito e desenvolvido a partir deste instrumento de trabalho do ator que é o corpo.Desenvolver com eles um processo aonde eles possam me trazer ideias de montagem de esquetes. Essas esquetes são escolhidas em consenso e é desenvolvido um trabalho aonde eles vão escrever sobre o tema que eles escolheram para uma improvisação, que depois vai virar uma esquete que será apresentada para o grupo e poucos convidados. Porque isso é muito sensível. É preciso muita coragem para você, que não tem experiência nenhuma em teatro, se expor. Então isso precisa ser conduzido com muito cuidado para não machucar as pessoas, não inibir futuramente. Mas ao mesmo tempo que três meses é um tempo curto, também é um tempo razoável para fazer essa provocação.

Eu tenho como meta também puxar pessoas do nosso cotidiano, e não só pessoas que leem, estudam, e tem interesse pelo teatro. As pessoas precisam disso. Um dia desses, estava em um bar vendo umas coisas de teatro e a mocinha que serve puxou papo comigo e eu contei sobre o curso e ela explodiu, queria fazer. Então as pessoas estão aí, elas não estão dentro, elas estão fora também. Muito mais fora. E tem que procurar essas pessoas.Mas tem que fazer uma coisa de cada vez. Dá o curso, esse curso vai evidentemente ter uma repercussão. As pessoas fazem o curso, comentam que é péssimo ou que é ótimo. E vem, aparecem, trazem pessoas, e isso que faz o burburinho.

Sobre futuros projetos

Estou fazendo um esboço de uma história de minha vida na adolescência, mas estou escrevendo sem nenhum compromisso.

Também vou fazer uma leitura de um texto de um conhecido meu que é “Pé de Galinha não Mata Pinto” que é sobre a convivência no casamento. Ele se propõe a informar o que você tem que fazer para o casamento dar certo. Basicamente diz que, para o casamento dar certo, você não pode morar junto de jeito nenhum, nunca. E pretendo, a partir desse texto, fazer uma leitura e chamar as pessoas para assistir a um preço módico. É interessante porque fico tendo a opinião dessas pessoas. E, a partir aí, quero montar um monólogo. É um monólogo curto, simpático. Montar em algum lugar e provocar outras coisas, provocar a idade simpática. E fazer cursos para essas pessoas, pessoas de 50, 55 anos, que já criaram os filhos, estão criando os netos, mas estão um pouco de saco cheio, querem ir à luta, fazer cursos diferentes. Eles vem carregados de energia, informação, queixas. E aí trazem muito material, escrevem muito bem. Porque você devolve pra esse ser humano, permite que ele coloque suas experiências, dúvidas, acertos. E eu gostaria muito de ter esse curso aqui com a idade simpática.

Gostou? Então ligue para cá e se inscreva no curso! Tel. 2567-4378.

Programação para o final de semana

Boa tarde!

Estamos cheios de atividades nesse final de semana, começando hoje, 6a feira.

Uma parceria do Ponto de Cultura Tocando o Rio com a rede de teatro latino americana. Às 19h, no Teatro Tocando em Você, teremos apresentação da Cia. Entrou por uma porta, de Reinaldo Sant'Ana. Espetáculo A  MÁGICA HISTÓRIA DE RUBIÃO OU AUTO DO BOI SORRISO BRILHANTE.

Amanhã, das 15h às 20:30, teremos sarau de primavera com a cia O Feto de Sofia, com muita música, poesia, gastronomia e artesanato.

Tudo aqui, no Tocando em Vcê.

Compareça!

R. General Rocca, 362- Tijuca.

Aula de yoga inaugural hoje e entrevista com Fernando Hartmann.

Quer aprender um pouco mais sobre Yoga? Fizemos uma entrevista com Fernando Hartmann, que começará em setembro um curso de yoga (e também oferecerá massagem) aqui no Tocando em Você, e ele nos explicou muita coisa sobre essa prática tão importante. E não esqueça: hoje começam as aulas. Depois dessa entrevista, impossível não querer participar!

Que tipo de yoga pretende trabalhar com os alunos?
Atualmente, há mais de 108 tipos de Yoga. Os mais conhecidos são: Hatha Yoga, Ashtanga Yoga e Purna Yoga, da linhagem Tântrica. E o Raja Yoga, de linhagem Vedanta. Eu atuo mesclando o Hatha e o Purna, chamando de Tantra Yoga. O Tantra é de visão naturalista e o Vendanta, religiosa.

O que pretende passar para os alunos?
Especialmente que o Yoga não é simplesmente uma prática de exercícios, mas sim, uma Arte do Bem Viver e uma Filosofia Prática de Vida. Embora não religioso, busca a Suprema Espiritualidade. Vou trabalhar com movimentos lentos de alongamento, força, resistência, vitalidade, equilíbrio, preparatórios para as posturas (ásanas) e também: respiratórios ativos, passivos e de equilíbrio (pranayamas), relaxamento (yoganidra) e meditação (dhyana). Utilizo ainda dinâmicas e vivências diversas, chamadas de Sensibilização, muito interessantes, utilizando músicas e movimentos.

Quem pretende atingir com as aulas?
Em especial, pessoas que buscam o aprimoramento pessoal em todos os seus aspectos, não apenas ficar “em forma” física e que estejam receptivas a Essência do Yoga.

Qual seu principal objetivo no curso?
Colaborar com o Bem Estar, a Saúde, a Qualidade de Vida Integral dos praticantes e o Crescimento de cada um, no Grupo.

O que o yoga pode trazer de positivo para as pessoas?
Estudo, pratico e ensino há mais de 36 anos. Considero o Yoga algo mágico, divino. Quem pratica com disciplina realmente colhe frutos maravilhosos. Yoga é prática, vivência, experiência. Desejo compartilhar esta nobre arte e oferecer minha experiência com ela. O Yoga ajuda em todos os aspectos e em todos os sentidos a quem pratica.

Como o yoga e a massagem interagem?
Eu atuo com as Artes Indianas. Tenho formação nas Medicinas Chinesa e Indiana. Em um certo momento abandonei a Chinesa (Tai Chi, Acupuntura, Shiatsu, ...) e fiz especialização no Tantra (Yoga, Meditação e Massagem). Trabalho com as Massagens Anti Stress, Ayurveda e a Tântrica, de estilos indianos. Todas aplicadas com essências aromáticas. Cada Massagem tem suas características próprias. O Yoga trabalha o Ser em sua Totalidade e Plenitude e as Massagens fortalecem o Ser, proporcionando diversos benefícios, entre eles, profundo relaxamento.

Como e para que uma pessoa pode utilizar o yoga no dia a dia?
Costumo pedir e orientar nas aulas para os praticantes terem o Caderno do Yoga. Nele, anotarem as aulas e praticarem no dia a dia o que for assimilando, pois enriquece e acelera os efeitos.
O Yoga é realmente uma prática nobre e muito valiosa, colaborando no aprimoramento e no desenvolvimento integral do Ser. Vale a pena experimentar! Para isso, convidamos todos os interessados para prestigiarem a Aula Inaugural de Yoga no Espaço Cultural, em 3 de setembro, de 20 ‘as 21h. Lembro para levarem roupa confortável e muito Amor na Alma. E contem sempre comigo. Obrigado. Namastê!

Entrevista Gedivan de Albuquerque

Como vocês sabem, em agosto começamos uma aula de montagem teatral com o professor Gedivan de Albuquerque. Fizemos uma pequena entrevista com ele para que possam saber um pouquinho mais sobre o curso. Gedivan foi super simpático e nos informou sobre muitas coisas, agora dá ainda mais vontade de participar!


Sobre sua experiência profissional.

Trabalho com teatro profissional desde 1977. Estreei fazendo como ator uma peça em Cordel para milhares de pessoas no Projeto Palco Sobre Rodas (um caminhão Palco). Isto definiu todo o caminho que viria a seguir. Escrevo, dirijo, faço músicas e atuo em teatro pensando numa comunicação ampla, que leve em consideração o tipo de ator e seus recursos - aproveitando e ampliando os que já estão com ele - e o tipo
de público, que é um só, o ser humano com seus cinco sentidos e alguns a mais. Contagiar artistas e plateia é o objetivo principal.


Sobre o curso de montagem teatral

O curso pretende ser progressivo a cada dia, a caminho de uma estreia com data marcada. Os exercícios estão embutidos neste processo de ensaio que repete só o necessário e pede do ator/aluno que venha com seu trabalho de casa pensado e estudado. Caso contrário, não damos o  passo seguinte. É um curso aberto a um público de um modo geral, porque parte da idéia de que todo mundo pode se expressar através do teatro.
Mesmo uma criança pode participar das etapas de análise de texto, entendimento das condições de um personagem, marcações no palco, aprendizado de uma canção e decorar. Pode também conviver com atores adultos.


Sobre o impacto do teatro na vida das pessoas

O teatro é uma espécie de divã e de espelho. Você se expressa e se enxerga. Vê  suas questões humanas a uma distancia que te permite lidar com elas de forma mais afetiva e efetiva, saindo do ponto em que
está e caminhando para outras possíveis soluções. Aumenta sua cultura geral e melhora sua leitura (de livros e de mundo).


Sobre o conceito “CriAtor”

Trabalhar com recursos diversos na construção de uma cena (corpo, voz, instrumentos, bonecos, panos, etc...), enfim, tudo o que pode levar à expressão do ator/personagem e realçar informações para a
plateia. A palavra não é a estrela neste tipo de formação, mas não é dispensável. Ela pode ser realçada a partir dos recursos citados acima. Eles, os recursos, podem também aparecer sem o uso da palavra.


Sobre projetos futuros

De imediato já estamos montando a peça “Tirésias nas voltas que o mundo dá”, de Edmilson Santini, em linguagem de cordel. O trabalho está sendo feito de forma a poder receber novos alunos, sem que isto atrase o processo, que deve ser mostrado no dia 05 de novembro, dia Nacional da Cultura. A partir daí, o desejo é da formação de um grupo de trabalho contínuo.

Programação Agosto

Dança do ventre e Tribal Fusion

Olá!

No Tocando em Você, estamos com vários cursos novos, e um deles é pra quem gosta de mexer o corpo e lavar a alma. Aula de dança do ventre e de tribal fusion, com a professora Daniela Fernandes.

Aulas experimentais gratuitas, só ligar para marcar a sua! Aproveite!

Oficina Inaugural com Gedivan Albuquerque

Boa tarde!

Vocês estão sabendo que em agosto teremos curso teatral para adultos com o ator e diretor Gedivan Albuquerque, não é? Pois hoje, 13/08, haverá uma oficina inaugural com ele, às 19h. Uma pequena introdução ao curso. Pessoas de todas as idades estão convidadas, compareçam!

R. General Rocca, 362- Tijuca (próximo ao metrô, estação Saes Peña).

CriAtor: Montagem Teatral com Gedivan de Albuquerque

 No mês de agosto estamos com uma novidade maravilhosa! Começa no dia 06 (2a feira), às 18:30, curso de montagem teatral com Gedivan de Albuquerque. A aula inaugural é gratuita, aproveite para conhecer!

O curso trabalha diversas linguagens cênicas numa mesma montagem, utilizando os recursos de cada ator (canto, dança, atuação, instrumentos musicais, etc) e,também, variantes técnicas como: manipulação de bonecos, sombra chinesa e outras formas de tradução do texto para o palco.


As aulas serão às 2as feiras, às 18:30, no Espaço Cultural Tocando em Você (R. General Rocca, 362- Tijuca), a partir de 13 de agosto. As inscrições estão abertas!

CURSOS DE CAPACITAÇÃO PROFISSIONAL EM TURISMO CULTURAL

E ARTE PARA 100 JOVENS

O Ponto de Cultura Tocando o Rio, um convênio do Instituto Tocando em Você com a Secretaria de Cultura e Ministério da Cultura, informa sobre a 3ª Seleção que abre  cursos profissionalizantes gratuitos em turismo cultural e arte para 100 jovens de 14 a 21 anos.

CAPACITAÇÃO EM TURISMO E ARTE

PARA A JUVENTUDE CARIOCA

Ponto de Cultura Tocando o Rio e a Industrial Cultural Carioca

A indústria cultural irá empregar nos próximos anos jovens profissionais qualificados na área de eventos, uma tendência na cidade do Rio de Janeiro vocacionada à cultura e ao turismo.   A proposta preenche a lacuna observada onde os lugares e eventos destinados aos turistas pecam, na maioria das vezes, pela estilização e falta de identidade cultural brasileira e carioca. O Rio de Janeiro pelo potencial turístico, importância histórica e ações recentes ligadas a realização de mega eventos, necessita valorizar e praticar políticas públicas de educação voltada ao turismo cultural a partir da juventude.  

Sintonizados com esta realidade, os jovens do Ponto Estadual de Cultura Tocando o Rio, desde julho de 2010, experimentam a oportunidade de aliar intercambio cultural, inclusive com instituições de outros países, a caminho da ampliação de horizontes pessoais e coletivos. Tudo acontece com oficinas gratuitas de criação nas seguintes modalidades: Música (percussão- tambores, vibrafones, instrumentinos; Canto e flauta – soprano, tenor, contralto, transversa e pífaro); Teatro; Dança; Produção e Turismo Cultural e línguas (Inglês/Italiano) que capacitam com prática. Daí o resultado: Laboratório de Produção de Eventos; Orquestra, Bloco, Show Teatralizado e Oficinas para Turistas.

 Tudo isto leva a participação deste set de cultura e cidadania em importantes eventos como:

 @ Rio 2013- Intercambio cultural durante a Jornada Mundial da Juventude,em junho de 2013, com a realização de Concertos Tocando o Rio e Meninos Cantores do Colégio de São Bento na Igreja do Mosteiro de São Bento;

@ França 2013 IDEA- Instituto de Educação e Drama promove Encontro de Juventude em junho, 2013, Paris; 

@ Encontros da Rede Latino Americana de Teatro em Comunidades, realizado durante a Cúpula dos Povos na Sede do INSTITUTO Tocando em Você e com previsão de intercâmbios em dezembro 2013;

@ BRASITÁLIA- 1ª Mostra de Arte e Produtos Italo-Brasileiros realizada em dezembro de 2011 no Forte de Copacabana e com 2ª edição prevista para 18 de outubro de 2012 em co-produção com a Associação Anita e Giuseppe Garibaldi, Consulado da Itália no Rio de Janeiro,UIM (União dos Italianos no Mundo). Fabbra (Federação das Associaçãoes da Basilicata no Brasil).

O Ponto de Cultura Tocando o Rio é resultado de um convênio do Instituto Tocando em Você com a Secretaria Estadual de Cultura e Ministério da Cultura através do Programa Cultura Viva. O curso de capacitação integra turismo cultural a Música, Teatro, Dança, Produção Cultural, História da Cidade do Rio de Janeiro e Cidadania.  Iniciado em julho de 2010, atingirá 300 jovens até 2014. Destinado a capacitar o jovem de 14 a 21anos, para atuar na indústria da cultura e dos mega eventos cariocas. Realiza agenda de eventos em museus, shoppings, hotéis, escolas, teatros inserindo a juventude, qualitativamente, no mercado de trabalho. Possui trajetória documentada por diversos veículos de comunicação falada, escrita, televisionada e digital. Como ação empreendedora oferece a espaços e palcos cariocas vários produtos culturais. Dentre os trabalhos produzidos destacamos o Show Carioca, Meu Coração em suas versões em inglês

  

(Carioca, my heart) e italiano (Carioca, mio cuore) que apresenta numa viagem musical, que vai do jongo ao samba, passando pelo Maracatu, Ciranda, Bossa Nova a história de um jovem carioca que se apaixona por uma turista e o turismo cultural ao som dos clássicos da música urbana carioca e  folclore nacional.

  

Sobre o ITV

O Instituto Tocando em Você, criado em julho de 2000, com o objetivo de democratizar projetos sociais praticados há 22 anos, pelo Grupo Educart na cidade do Rio de Janeiro em educação, cultura, turismo cultural e saúde. Sem fins lucrativos, o ITV tem como princípio o respeito à diversidade humana e a cultura de paz. Seus resultados levaram em março de 2005, a chancela da UNESCO por reconhecimento ao seu mérito na realização de projetos e produtos tendo como meta a conquista da autonomia pessoal e coletiva - sustentabilidade.

Informações ;

Coordenação: Simone Colucci
Coordenadora do Ponto de Cultura Tocando o Rio
21-9242-8769 ou 21-2567-4378

INSTITUTO TOCANDO EM VOCE

Rua General Roca 362,

Tijuca – Rio de Janeiro

TEL: 2568- 5451

www.institutotocandoemvoce.org.br

Email: tocandoemvoce@gmail.com

VEJA no Youtube

Carioca,Mio Cuore- Show Teatralizado do PONTO DE CULTURA TOCANDO O RIO
Show Afro Orquestra Tocante e Tocando o Rio:
http://www.youtube.com/watch?v=k9qTC-2GXX4
Blog Tocando o Rio

http://www.tocandoorio.blogspot.com/

O DISCURSO BARROCO COM ROGER LARG NO TEATRO E CINE CLUBE TOCANDO EM VOCÊ

AULAS DE YOGA COM PROFº FERNANDO HARTMANN NO TOCANDO EM VOCÊ

CURSO DE MONTAGEM TEATRAL CRIAtor COM GEDIVAN DE ALBUQUERQUE

Programação de Julho

Bom dia a todos!
Estamos com uma programação novinha para julho! Vão ter vários eventos muito interessantes, começando com uma apresentação do show teatralizado "Carioca, my heart" hoje, dia 06/07, às 19h. Compareçam!
E bom final de semana a todos!

6as com arte

Boa tarde!

Hoje, ás 18:30, teremos o evento 6as com arte, com a participação dos cantores Antonio Schiamarelli e Gedivan Albuquerque cantando canções de Chico Buarque. Se você ama mpb, não tem como perder!

Compareça!

IlimitadAção

Hoje é o último dia do evento IlimitadAção! Participe!

14h às 17h: Mostras inclusivas.
18h: Palestra e relançamento do livro POR QUE NÃO ELES? – Arte Entre Os Deficientes, do Dr. João Vicente Ganzarolli de Oliveira – Muito mais do que um livro sobre a relação entre a arte e os deficientes.é um vigoroso ensaio sobre a condição humana e sua insaciável busca de beleza.
18:30: Mostras Inclusivas.

Local: Teatro e Cine-clube Tocando em Você.
R. General Rocca, 362- Tijuca.

Participação na Rio +20: Cúpula dos Povos

O Ponto de Cultura Tocando o Rio participará da Cúpula dos Povos, da Rio +20. Segue abaixo a programação completa.

15/06 (6a feira), 18h.
Encerramento com mostra artística.
Tocando o Rio faz teatro: Do esquete ao debate.
Local: Teatro do Museu da República (R. do Catete- 153- Catete).

16/06 (sábado), 18h.
Roda de convivência: Pontos de Cultura.
Participação de representantes do Ponto de Cultura Tocando o Rio – Tijuca Instituto Tocando em
Você, com exibição do documentário “Cúpula do Rio- Imagens e Pensamentos da Juventude Carioca” e do trailler do documentário “Carioquinhas da Gema”.

Local: Escola de Comunicação da UFRJ, Auditório da CPM (Av. Pasteur, 250- entrada pela Av. Venceslau Brás, ao Lado do Hospital Pinel).

18/06 (2a feira), 19:30h.
Show teatralizado "Carioca, My Heart".
Local: Teatro do Museu da República (R. do Catete- 153- Catete).

21, 22 e 23/06 (5a feira, 6a feira e sábado).
Participação de representantes do Ponto de Cultura Tocando o Rio.

Comemoração 25 anos do grupo Educart.

Do dia 17 ao dia 26 de maio tivemos uma programação especial de comemoração dos 25 anos do grupo Educart (em breve, teremos fotos aqui). Se você participou de algum dos eventos, escreva nos comentários para sabermos o que achou. Nós adoramos todos os dias!

Grupo Educart brinda 25 Anos de Muitas Vidas!

  

 O Grupo Educart completa em 2012, 25 anos de arte, educação, terapias e projetos sociais levando, desde 1987, um novo conceito de fazer arte, praticar educação criadora e, acima de tudo, incluir. A alquimia de projetos realizados pelo Grupo EDUCART motivou a transformação de muitas Vidas através de sua atuação como grupo Criador e Produtor de cultura e responsável pela direção do Espaço Cultural Tocando em Você (Escola de Arte, Produtora Cultural  e Centro de Terapias Integradas à Arte) em 1988; Escola Tempo de Infância (Do Maternal ao EJA com Arte em turmas comuns,inclusivas e especiais) em 1998 e o Instituto Tocando em Você (Projetos Sociais em Arte,Terapias e Capacitação Profissional) em 2000. O Grupo Educart, composto por Regina Célia Colucci, pedagoga, Regina Lúcia Colucci, musicoterapeuta, Gilvan Melo, regente, Simone Colucci, pianista, Murilo Barquette, flautista, arte-educadores e músicos, possui como proposta fundamental o desenvolvimento e o resgate dos potenciais da infância e da juventude, criando metodologias e ações capazes de integrar saberes através das diferentes linguagens artísticas.

   Aulas em ritmo de Laboratório Criativo. Espaços Terapêuticos motivando a superação de limites pessoais, emocionais e/ou físicos. Eventos realizados junto a várias instituições como Universidades, movimentos comunitários e organizações. Palestras, Seminários, Espetáculos que percorreram teatros, bibliotecas, praças, hospitais e, recentemente, a implementação de nova sede com recursos multimídia,teatro,cine-clube, atelier e espaços inclusivos. Enfim, as histórias para contar... Assim, como já diz o trecho bíblico: “Há tempo de plantar e de colher”... Afinal, há tempo para tudo nesta vida e, muito mais, necessitamos encontrar momentos preciosos para agradecer e festejar o Caminho percorrido. É com este espírito que realiza uma programação especial na sua nova sede à Rua General Roca 362. Confira:

MAIO

17/05 – 5ª feira

DANÇA DO VENTRE - AULA ESPECIAL MÊS DAS MÃES às 09:00h

21/05 – 2ª feira

CANTO CORAL - 14:30 às 16:00

DANÇA DE SALÃO - 16:45 às 17: 45

DANÇA DO VENTRE às 19:00 às 20:30

22/05 - 3ª feira

OFICINA DE CLOWN - AS MARIAS DA GRAÇA às 18:30 h

  

25/05 – 6ª feira

CHÁ MUSICAL – Artistas, alunos e convidados às 18:00 h

26/05 - Sábado

MISSA CONCERTO às 11:00 h

Celebrada pelo monge Dom Gregório do Mosteiro de São Bento

Local: Espaço Cultural e Instituto Tocando em Você

           Rua General Roca 362, Tijuca – Rio de Janeiro

         Tel: 2567-4378   Email:tocandoemvoce@educart.com.br

DOCUMENTÁRIO 1ª MOSTRA BRASITÁLIA 2011

CLIP FANTASIA MUSICAL BRASITÁLIA

REVISTA FÓRUM DEMOCRÁTICO PRESTIGIA 1ª MOSTRA BRASITÁLIA

BRASITÁLIA 1º MOSTRA DE PRODUTOS ÍTALOS-BRASILEIROS

 NO FORTE DE COPACABANA 

Falar de Brasitália é relembrar emoções de desafio e sinergia para realizar mais que um Evento uma possibilidade no espaço-tempo do ano de 2011, exatamente, dezembro, do dia 07 ao 11, no Rio de Janeiro. Assim, sobre os auspícios do sol, lua e mar do Forte de Copacabana a 1ª Mostra Brasitália de Arte e Produtos Ítalo-Brasileiros trouxe a tona amigos,memória, alegria, canções e imagens capazes de deixar saudade.Com direito a sabores, ao vinho a contar e cantar em tons itálicos- verde,vermelho e branco ou em tons brasílicos -verde-amarelo- o que se fez notar foi a sintonia de dois povos unidos pelo amor de seus descendentes e do público carioca que prestigiou o evento, fazendo deste um sucesso a ser repetido.

1ª Brasitália – Mostra de Arte e Produtos Ítalo Brasileiros realizou-se no Rio de Janeiro, no Forte de Copacabana, entre 7 a 11 de dezembro, organizado pelo Instituto Tocando em você, Associação Anita e Giuseppe Garibaldi, União Italianos no Mundo e Federação das Associações Lucanas no Brasil.

SIMONE COLUCCI ITV; ALDO ALESSANDRI ,PASSO FUNDO;ZIBELLI UIM;ANDREA LANZI AS ANITA E GUISEPPE GARIBAL;ODILON BARROS FABBRA; FRANCO PERROTA COMITES; MARIO PANARO CONS ITALIA RIO E COR PEDROSA F. COPACABANA

O evento estava inserido na celebração do Momento Itália / Brasil e teve o apoio do Comites e do Consulado Geral da Itália do Rio de Janeiro, além da Associação de Amizade Itália Brasil, presidida pelo deputado Fabio Porta, eleito na circunscrição da América Meridional. Contou também com patrocínio via Lei Rouanet – que possibilitou a realização dessa edição – oferecido pela empresa Telespazio. 

NELSON PORTELA E O GRUPO MULHERES DE NELSON

As atrações foram variadas. A abertura do evento foi celebrada pela manhã com canto dos Meninos Cantores do Colégio de São Bento e o recital de Tamara Colucci Barquette e a noite, com a música lírica italiana no espetáculo “Nelson e as suas mulheres”: um jogo de palavras usado pelas sopranos Miriam Rubim, Marina Considera e Chiara Santoro para indicar as personagens femininas que acompanharam na sua longa carreira – realizada em grande parte na Itália – o barítono Nelson Portella. No concerto participou também Leonardo La Grecca. 

MAESTRO GILVAN MELO REGENDO ORQUESTRA TOCANTE E CORAIS

CORO BENTO DE NURSIA, MAESTRO GILVAN MELO, PERCUSSIONISTA SANTIAGO GALDINO, ALUNOS DO PONTO DE CULTURA TOCANDO O RIO, REGENTE SUBSTITUTO CELSO FRANZEN, SIMONE COLUCCI, VIOLINISTA TAMARA BARQUETTE E O PIANISTA THIAGO DEBOSSAN

APRESENTAÇÃO DO MAESTRO E COMPOSITOR  DA FANTASIA MUSICAL ITÁLIA- BRASIL WEBER IAGO.

CIA DE DANÇA FOLCLÓRICA ITALIANA E ATORES DE PINÓQUIO

OFICINA DE CONTRABAIXO E RITMOS BRASILEIROS COM O MÚSICO  COMPOSITOR ADRIANO GIFFONI

CONCERTO DE NATAL COM ORQUESTRA TOCANTE E COROS: BENTO DE NURSIA, TOCANDO ME VOCÊ E TEMPO DE INFÂNCIA.

ESPETÁCULO " COO VEMOS ESSE MUNDO" COM A CIA TEATRAL INCLUSIVA TOCANDO EM VOCÊ

ESPETÁCULO COMO VEMOS ESSE MUNDO INSTITUTO TOCANDO EM VOCÊ  recebe de ALDO ALESSANDRINI e do escritos ADRIANO DE CUPIS  a medalha comemorativa aos 150 anos da unificação da Itália dada SIMONE COLUCCI E REGINA LÚCIA COLUCCI.

OFICINA DE PERCUSSÃO COM SÉRGIO CONFORTI DO GRUPO TAMBOR CARIOCA

INTEGRANTES DO GRUPO TAMBOR CARIOCA, PONTO DE CULTURA TOCANDO O RIO  E O PERCUSSIONISTA NILTON VILELA

PÚBLICO PRESTIGIANDO O EVENTO

MOSTRA DE PRODUTOS DA BASILICATA

OFICINA DE TEATRO COM JÚLIO WENCESLAU

MOSTRA COMENTADA DE FILMES

Lembramos a participação, entre tantos outros, do maestro Gilvan Melo, compositor e pianista Weber Iago, da violinista Tamara Barquette, do trio jazz Adriano Giffoni, do diretor de cinema Phillip Johnston, dos corais Acrópolis de Agnes de Souza e Do Si Canto de Jésus Figueiredo, da companhia de dança folclórica de Petrópolis, do quarteto Santa Teresa, do Trio Regional Debossan da Orquestra Tocante além de todos os artistas, entre músicos e atores, do Instituto Tocando em Você. Na área da arte-educação o Evento nos brindou com momentos de aprender e trocar durante as oficinas de teatro de José Maria Rodrigues e Julio Wenceslau, de percussão de Sergio Conforti com seu Tambor Carioca e Nilton Vilela; no universo da Música Brasileira com o Contrabaixo da metodologia de Adriano Giffoni.

Chamamos atenção para as carinhas curiosas das crianças durante o Evento assistindo as performances teatrais realizadas na CASA DE PINÓQUIO e as oficinas música violino e flauta.

Bem, a presença de apoiadores transformaram o evento numa festa de sabores trazidos pela PANEMANIA, AMARENA,VINÍCULA VALMARINO,CAFÉ TEICNHER,AL TAGLIO.

O ARTISTA PLÁSTICO RUI DE CARVALHO EM SUA EXPOSIÇÃO MULTIMÍDIA “Ver, Sentir, Tocar a Itália no Brasil”

OFICINA DE TEATRO " ARTE DE IMPROVISAR' COM O DIRETOR JOSÉ MARIA RODRIGUES

"OFICINA DE CINEMA ITALIANO E SUA INFLUÊNCIA NA LINGUAGEM CONTEMPORÂNEA E BRASILEIRA" COM O CINEASTA PHILLIP JOHNSTON

ALUNOS DO PONTO DE CULTURA APOIANDO A MOSTRA 1ª BRASITÁLIA

Na área das artes plásticas, lembramos a exposição multimídia de Rui de Carvalho “Ver, Sentir, Tocar a Itália no Brasil”,  a mostra “A arte da relação / Presença” de Gilda Goulart e Vicente de Percia e a Mostra Integrada Brasil-Itália de Theresa Toscano. 

Convidada de honra, a região Basilicata trouxe para o público carioca uma grande variedade de produtos enogastronômicos e de arte.

O balanço foi muito positivo, com milhares de pessoas visitando a mostra durante os 5 dias de duração do evento. A 2ª Brasitalia já está no forno, em breve divulgaremos as próximas datas e atrações.Veja as fotos como imagens marcantes da 1ª Brasitalia – Mostra de Arte e Produtos Ítalo Brasileiros e visite o site www.brasitaliario.com.br.